Charlando con los artistas de Lummi: Alex Aperios y Dona Mara

Los avances en la innovadora tecnología de inteligencia artificial están dando rienda suelta a una nueva clase de diseñadores y artistas. Lo que solía ser un espacio dominado por personas con años de experiencia en el dominio de software complejo, ahora es cada vez más accesible y presenta una nueva ola de diseñadores y artistas. Esta nueva generación de creativos está haciendo cosas que antes eran difíciles de imaginar.

Ahora, con la nueva gama de herramientas de inteligencia artificial, estos visionarios están creando obras de arte que son absolutamente impresionantes. Además de esto, producen imágenes y crean proyectos que antes requerían un equipo de profesionales cualificados para crearlos. ‍

Gracias a estas personas talentosas y a su arte, el mundo de las fotografías de archivo está literalmente evolucionando ante nuestros ojos. En los próximos meses, nos centraremos en homenajear a algunos de los creadores que están ayudando a ampliar las fronteras de la expresión artística.

Conoce a Alex Aperios

Álex Aperios es diseñadora de identidad de marca, directora creativa y, sin duda, una de las artistas con más talento que han contribuido a Lummi.

Una de las primeras cosas que notas sobre las imágenes de Alex es lo realistas que son. Si bien muchas imágenes generadas por IA tienen un cierto nivel de asombro, las imágenes de Alex parecen fotos reales tomadas con cámaras de primera línea.

Su trabajo es especial y sus imágenes son el complemento ideal para los creativos que buscan una estética limpia y de alta gama.

Q: ¿Cómo han cambiado las herramientas de inteligencia artificial la forma en que abordas el diseño de la identidad de una marca?

Como la IA es todavía una herramienta muy nueva y sus resultados no son perfectos, sigo probándola y aprendiendo cómo implementarla en mis proyectos diarios. Lo principal que tengo es que es increíblemente útil a la hora de generar imágenes para las presentaciones de mi marca para el trabajo de mis clientes.

A menudo creo la dirección de arte para las ideas iniciales y los fondos para mi trabajo de identidad visual. También desarrollo maquetas de fondos para productos con el fin de vender una idea de embalaje. Mis retratos, por ejemplo, se crearon como parte de un proyecto personal para mostrar a los creativos cómo hacer que sus estudios de casos y presentaciones de marca tuvieran un aspecto increíble.

Mis plataformas preferidas para personalizar las imágenes de marca son Midjourney, Visual Electric y Lummi, y para cualquier otra cosa basada en texto y para mejorar las indicaciones, sigue siendo ChatGPT.

Q: Haces impresionantes retratos con IA. ¿Qué opinas de las marcas que utilizan modelos de IA para contar historias y hacer marketing?

¡Gracias! Creo que es genial. Realmente puedes marcar la pauta para la dirección de la marca. Ser capaz de reunir rápidamente una colección de retratos y adaptarla a un público objetivo en cuestión de horas es increíblemente poderoso.

Significa que puedo completar un proyecto en días/semanas en lugar de meses. ‍ Considero que la IA es una herramienta para generar ideas radicales que quizás nunca hayamos pensado antes, al combinar múltiples elementos visuales para crear colaboraciones con marcas y compartirlas. Antes, es posible que solo pudiéramos hablar de ideas con un cliente; ahora, podemos mostrarle un concepto.

P: Describa el momento en que se dio cuenta por primera vez de que las herramientas de IA podían ayudarlo con su creatividad.

Había visto algunas páginas de Instagram que publicaban imágenes raras y divertidas colaboraciones ficticias con marcas. Cuando empecé a jugar con Midjourney en mi tiempo libre, me di cuenta de que ahora podemos aprovechar la IA para crear lo que queramos.

P: ¿Cómo imaginas el futuro de la creatividad de la IA? ¿Cree que las herramientas de inteligencia artificial desempeñan un papel más importante en el resultado final de los proyectos?

Veo que la mayoría de los creativos utilizan la IA solo para hacer que su trabajo sea más rápido y eficiente. No cabe duda de que ya he experimentado esto yo mismo. Una vez que la IA pueda generar mejor texto y vectores, podremos crear lo que queramos en segundos en lugar de días. Estoy totalmente a favor de ahorrar más tiempo.

Conoce a Doña Mara

Doña Mara cree firmemente en el poder de la creatividad de la IA, y su trabajo destaca lo profundo que es su comprensión cuando se trata de crear bellas obras de arte con inteligencia artificial. Su trabajo suele lograr una combinación perfecta y magnética de surrealismo y editorial, lo que hace que sus imágenes sean realmente únicas y sorprendentemente versátiles para proyectos creativos.

Para los creativos que necesitan añadir un toque deslumbrante y de ensueño a sus diseños, las imágenes de Dona son un excelente punto de partida.

P: Su estilo es muy editorial. ¿Crees que las imágenes de IA serán más populares en el futuro en las principales publicaciones?

Creo que la IA es una herramienta, la herramienta más innovadora e innovadora que hemos tenido disponible. Para cualquiera. ¿Alguna vez?.

La mayoría habla de reemplazo o de que la IA está matando «inserte aquí la lista de todos los trabajos» y no lo creo, no tan dramáticamente como todas las miniaturas de YouTube parecen informarnos. En el campo de la fotografía, algunos dejaron de trabajar porque podían adaptarse a lo digital, «el cine es fotografía» y se quedaron atrás. Otros se adaptaron y prosperaron.

Con la IA, no estamos reemplazando un trabajo. Estamos intentando reemplazar un equipo de 8, 10 o 100 personas con años de conocimiento y experiencia con uno persona con acceso a internet.

Sí, podemos hacerlo más rápido, pero no mejor. Se perderán muchas cosas si vamos por ese camino.

Pero tu pregunta era sobre «popular». La respuesta corta es sí, ya está sucediendo y, cuando se hace bien, ni siquiera nos damos cuenta.

P: ¿Hay algún diseño o tendencia visual que hayas usado últimamente en tus creaciones? Si es así, ¿cuál y por qué te gusta?

Estoy en mi fase experimental. Empecé a inmiscuirme en la IA en febrero de 2023 con todas las plataformas de «fichas gratuitas» que pude encontrar. Voy a poner sobre papel ideas que no podía producir hace 5, 10 o 15 años. No tenía cámara, lente, tiempo, dinero, modelos ni espacio, solo ideas.

¡Ahora, todo esto es posible!

Solo estoy intentando averiguar cómo hacerlo y divertirme con ello.

P: Mencionaste que tu trabajo refleja «la comprensión profunda de la relación entre la tecnología y la creatividad». ¿Cómo cree que esta relación crecerá en las próximas décadas?

Ohhh predicciones,¡Qué pregunta tan difícil!

No puedo tomarme una semana libre sin volver a ver 5 actualizaciones, 7 herramientas nuevas, 37 sitios nuevos, 12 modelos nuevos y 27 samplers actualizados. Es difícil mantenerse al día con todas las actualizaciones. ¿Me preguntaste por las «próximas décadas»? Veo 5 vídeos de YouTube cada semana sobre «el asesino de Midjourney».

No hay predicciones mías en este momento.

P: ¿Cómo describirías tu estilo de ilustración? ¿De dónde viene la inspiración para estas imágenes?

Mi estilo es experimental, emocional, onírico y extraño. Sigo trabajando para encontrar mi voz con la IA. ¿Inspiración? Películas, vídeos musicales, letras, moda, fotógrafos, diseñadores, música, mis propias experiencias, cómo me afectan, cómo están conectadas con mis recuerdos y emociones.

Tus proyectos, sus imágenes

A medida que las herramientas de IA siguen evolucionando, también lo hace el mundo del diseño, y ver cómo se desarrolla esta revolución visual es algo que todos los artistas y creativos deberían apreciar.

Sin el increíble trabajo de estos artistas, Lummi no existiría y, gracias a ellos, tenemos la suerte de ver obras nuevas y únicas de expresión artística a diario. ‍

Si te encanta su trabajo, sigue adelante y síguenos Álex Aperios en twitter y Doña Mara en Instagram!